角色体验系统［娱乐圈］ 第241节(2/2)
信》。
在范学芹心里，余寻光是一个认真演戏的好演员。
余寻光心安理得地接下了这份夸奖。
他之前在宁川学的是炒菜，现在的面食是他拿到剧本后现学的。按照云开哥的想法，他这么优秀，就该被多夸夸。
说起来，拍《大树下的儿女》，余寻光给自己做出了一套新的表演理论——在心里树立第三人。
现在他的身上有个人余寻光的意识，有演员余寻光的意识，还有角色郑云开的意识。反正他拍完之后会见到郑云开，为什么不能在拍摄期间，提前往自己的心里放一个郑云开呢？
他把片场的情感、节奏，全部都转移到心里的那个小人身上去，他就当自己的身体里提前住了一个朋友，他会更冷静的从第三方观察那个小人。
这种表演方法区别于以往的体验派，也不像是技巧性的情感替代，余寻光觉得这种方式更像如今被国内院校表演教材里弃用的“间离派”。
所谓间离派，又称布莱希特派，这种表演方法一般用于舞台剧表演居多。讲究的是演员、角色、观众三者之间的抽离关系。简而言之，演员在演出时，会时不时地跳出第一视角，以第三视角去诉说整个剧情。观众看的是角色，也是演员。观众接受着故事的剧情，又因演员时不时抽离的表演认识到这只是一部戏剧。
总而言之，间离派是不存在所谓的“沉浸式体验”的，它对演员来说是一种更加自由的表演方式。
当然，余寻光现在使用的方法算不上间离派，只能说，那是他自己胡来的一个融合。
他没在间离观众，他在间离自己。
这种方法余寻光琢磨了很久。他在演朱明祎的后半部分时，就浅试了几场，因为没什么效果，他总结，归纳，重新制定理论，然后在拍《大树下的儿女》的第一场，重点使用这种方法。
用到现在来看，效果还挺不错。
余寻光想，如果这种方法能够支持得住他把整部戏演完，他以后就再也不用考虑诸如“情绪戏伤身”、“角色太沉浸难以抽离”、“被角色的三观恶心”等之类的负面情绪影响了。
他的身体和心态都会健康很多。
易崇也不用再战战兢兢。
话说回来。
喷香美味的油条轮到范学芹这里就结束了。
三个小孩还得拍“饿”戏。为了达到效果，他们特意从昨天晚上空着肚子撑到现在。范学芹怎么会舍得让他们辛苦熬出来的状态白费呢？
演员准备好了，道具也准备好了，等灯光调试好，《大树下的儿女》各组部门全体就位。
范学芹抓着还没吃完的半根油条坐回了导演椅。
“各部门注意，开机了！”
“开始！”
《大树下的儿女》剧组当然也有群演，是兄弟单位黑省电视台联系的当地剧团的演员。但是今天群演需要露脸的镜头不多，范学芹没有特意去折腾别人，只是安排了十来个剧组的工作人员，换着衣服在镜头里走来走去。
按照计划，范学芹先拍了韩雅清和焦丽娟推着车，从远处过来的画面。
烟雾缭绕，那是特效师安排出来的生活的气息。
同时伴有人工大风和雪。
石韵之推着车，眯起眼睛，自然地做出被冷风吹得脸颊发冷，缩着脖子躲避风头的动作。
等甘琼把三轮早餐车停好，再准备下一场。
第二段是下油条、卖早餐的特写镜头。甘琼和石韵之分工合作，前者负责端老豆腐，售前，后者负责炸油条，打包。
在开机之前，两位演员练习好了速度，也提前炸好了半锅油条。
等到剧组开机，二人开始行动。
这一组镜头，范学芹特意让机器开着多拍了一会儿，实在是前面几轮演员的动作不够麻利。
等这条拍好了，就到三个小孩的场景了。
这里有两条内容要拍。范学芹先拍何晓强、宋金红、孙国强三人求早餐的内容。
焦丽娟看着面前三个小孩，面色不忍，“大冬天呢，你们三个娃娃清早在街上闹甚了？”
韩雅清说的却是普通话，“对啊，你们的爸爸妈妈呢？”
三个孩子你看看我，我看看你，都不吱声。
焦丽娟皱着眉，还是觉得他们可怜，她刚回头刚打算发表善意，却见韩雅清已经开始舀起了老豆腐。
她明白了意思，赶紧开始包炸好的油条。
韩雅清舀了一大碗，问面前的小孩：“够不够啊？”
宋金红眼睛一亮，刚要点头，就有一只手从他们后脑排队拍过来。
孙国强回头，惊喜大喊，“大哥！”
郑云开握着他的脑袋，右手把他拨到自己身后去，左手捞住另外两个。他直直地看着韩雅清，很不好惹的样子，“他们几个可没有钱。”
在范学芹心里，余寻光是一个认真演戏的好演员。
余寻光心安理得地接下了这份夸奖。
他之前在宁川学的是炒菜，现在的面食是他拿到剧本后现学的。按照云开哥的想法，他这么优秀，就该被多夸夸。
说起来，拍《大树下的儿女》，余寻光给自己做出了一套新的表演理论——在心里树立第三人。
现在他的身上有个人余寻光的意识，有演员余寻光的意识，还有角色郑云开的意识。反正他拍完之后会见到郑云开，为什么不能在拍摄期间，提前往自己的心里放一个郑云开呢？
他把片场的情感、节奏，全部都转移到心里的那个小人身上去，他就当自己的身体里提前住了一个朋友，他会更冷静的从第三方观察那个小人。
这种表演方法区别于以往的体验派，也不像是技巧性的情感替代，余寻光觉得这种方式更像如今被国内院校表演教材里弃用的“间离派”。
所谓间离派，又称布莱希特派，这种表演方法一般用于舞台剧表演居多。讲究的是演员、角色、观众三者之间的抽离关系。简而言之，演员在演出时，会时不时地跳出第一视角，以第三视角去诉说整个剧情。观众看的是角色，也是演员。观众接受着故事的剧情，又因演员时不时抽离的表演认识到这只是一部戏剧。
总而言之，间离派是不存在所谓的“沉浸式体验”的，它对演员来说是一种更加自由的表演方式。
当然，余寻光现在使用的方法算不上间离派，只能说，那是他自己胡来的一个融合。
他没在间离观众，他在间离自己。
这种方法余寻光琢磨了很久。他在演朱明祎的后半部分时，就浅试了几场，因为没什么效果，他总结，归纳，重新制定理论，然后在拍《大树下的儿女》的第一场，重点使用这种方法。
用到现在来看，效果还挺不错。
余寻光想，如果这种方法能够支持得住他把整部戏演完，他以后就再也不用考虑诸如“情绪戏伤身”、“角色太沉浸难以抽离”、“被角色的三观恶心”等之类的负面情绪影响了。
他的身体和心态都会健康很多。
易崇也不用再战战兢兢。
话说回来。
喷香美味的油条轮到范学芹这里就结束了。
三个小孩还得拍“饿”戏。为了达到效果，他们特意从昨天晚上空着肚子撑到现在。范学芹怎么会舍得让他们辛苦熬出来的状态白费呢？
演员准备好了，道具也准备好了，等灯光调试好，《大树下的儿女》各组部门全体就位。
范学芹抓着还没吃完的半根油条坐回了导演椅。
“各部门注意，开机了！”
“开始！”
《大树下的儿女》剧组当然也有群演，是兄弟单位黑省电视台联系的当地剧团的演员。但是今天群演需要露脸的镜头不多，范学芹没有特意去折腾别人，只是安排了十来个剧组的工作人员，换着衣服在镜头里走来走去。
按照计划，范学芹先拍了韩雅清和焦丽娟推着车，从远处过来的画面。
烟雾缭绕，那是特效师安排出来的生活的气息。
同时伴有人工大风和雪。
石韵之推着车，眯起眼睛，自然地做出被冷风吹得脸颊发冷，缩着脖子躲避风头的动作。
等甘琼把三轮早餐车停好，再准备下一场。
第二段是下油条、卖早餐的特写镜头。甘琼和石韵之分工合作，前者负责端老豆腐，售前，后者负责炸油条，打包。
在开机之前，两位演员练习好了速度，也提前炸好了半锅油条。
等到剧组开机，二人开始行动。
这一组镜头，范学芹特意让机器开着多拍了一会儿，实在是前面几轮演员的动作不够麻利。
等这条拍好了，就到三个小孩的场景了。
这里有两条内容要拍。范学芹先拍何晓强、宋金红、孙国强三人求早餐的内容。
焦丽娟看着面前三个小孩，面色不忍，“大冬天呢，你们三个娃娃清早在街上闹甚了？”
韩雅清说的却是普通话，“对啊，你们的爸爸妈妈呢？”
三个孩子你看看我，我看看你，都不吱声。
焦丽娟皱着眉，还是觉得他们可怜，她刚回头刚打算发表善意，却见韩雅清已经开始舀起了老豆腐。
她明白了意思，赶紧开始包炸好的油条。
韩雅清舀了一大碗，问面前的小孩：“够不够啊？”
宋金红眼睛一亮，刚要点头，就有一只手从他们后脑排队拍过来。
孙国强回头，惊喜大喊，“大哥！”
郑云开握着他的脑袋，右手把他拨到自己身后去，左手捞住另外两个。他直直地看着韩雅清，很不好惹的样子，“他们几个可没有钱。”