文豪1978 第165节(2/3)
天夜审完稿件，同意了祝昌盛的请求，决定以长篇小说专号的形式，将《梵高之死》全文发表在《当代》改版为文学双月刊的第一期上。
本来《当代》改版第一期的稿件、排版和封面都已经准备的七七八八了，结果突然出现了变故，编辑部少不了又是一番忙碌。
编辑部的同事们也对这部由覃朝阳开了绿灯的小说充满了好奇，虽然小说已经确定发表，但并不妨碍大家竞相阅读。
《当代》编辑们的专业素养自然不用说，不少人都编辑过中国当代文坛那些赫赫有名的作品。
比如爱吹牛的荣世辉，五十年代红遍全国的《青春之歌》《林海雪原》便是由他经手编辑。
《当代》自成立以后，人文社也对它大力扶持，有什么好的稿件都是先紧着这个亲儿子。
应该说，《当代》的编辑们无论是从专业素养还是见识上在文学编辑这个行业里都是出类拔萃的，说一句见多识广不过分。
但在阅读《梵高之死》这部小说时，他们的固有观念却一次又一次的被打破。
首先是穿越这个创意，其实这个创意在中国古代文学当中并不罕见。
比如《枕中记》的黄粱梦、汤显祖的临川四梦《紫钗记》《南柯记》《牡丹亭》《邯郸记》、蒲松龄的《聊斋》和袁枚的《子不语》。
在这些作品当中，都或多或少的都出现了以梦为媒介所发生的穿越于现实与虚拟之间、古今之间、不同空间当时的故事。
但在中国当代文学的创作中，却极少有人使用这种创意。
《梵高之死》这个创意至少是近年以来比较少见的，所以冷不丁一看到这种作品，自然会给人眼前一亮的感觉。
其次是小说的结构和风格，具有较重的悬疑元素，这在以现实主义为主流的文学界同样是非常少见的。
这种悬疑元素的加入，使得小说在文本的可读性上远超一般的主流文学作品，用《当代》一些编辑的说法来说是：读着让人上瘾。
小说的情节设计精巧，以亚伦的穿越和他在酒馆与梵高的相遇为线索，一步一步揭开了一系列隐藏在历史背后的关于梵高这个天才的秘密。
既有与怪物争斗的紧凑节奏、也有解密梵高悲剧人生的悬念，紧紧的抓住了读者的好奇心，使人在阅读过程中难以释卷。
而且林朝阳还在小说融合了丰富的欧洲历史知识和艺术解析，让这些编辑在享受解密乐趣的同时，也增长了见识。
哪怕小说中掺杂了一定成分的意识流创作技法，也丝毫没有影响小说整体的故事性。
最后就是小说整体的阅读感受，虽然杂糅了意识流、科幻、悬疑等诸多元素，但在阅读感受上仍旧是以故事性为主。
主人公亚伦经历了一场时空之旅，不仅是与偶像梵高有了近距离的交流，更是深刻的明白了所谓艺术到底是什么，坚定了内心对于艺术信仰的坚持和追求。
尤其是故事结尾，亚伦的身影跨越百年时光与梵高重合在一起，看着那些完好如初的艺术作品，听着后世人对于梵高的无限溢美，梵高以亚伦的身躯见证了他生前未能亲眼见证自己的伟大。
小说的主题在这一刻得到了全面的升华，超越时代的才华总是伴随着质疑与孤独，唯有艺术不朽。
第176章 注定成为经典
李曙光将《梵高之死》的手稿带回当代文学编辑部，本来是想着先睹为快，结果一回到办公室就被同事们围了起来。
稿子他还没来得及看，有几个同事就开始预约了接下来的阅读权。
李曙光本来还解释说手稿得还给《当代》编辑部，可大家根本不管这一套，先斩后奏，也不征求他的同意就决定了。
末了，还拍拍他的肩膀，让他早点看完，好传阅下去。
李曙光无奈苦笑，本打算尽快看完小说，别管是传给同事，还是还给《当代》，先把这个烫手山芋扔出去再说。
结果还没到下班，《当代》的祝昌盛便跑到当代文学编辑部来。
“老李，我上卫老太太那取手稿，她说《梵高之死》的手稿在你这里呢？”
这一天李曙光摸鱼看《梵高之死》，连工作都顾不上了，正看到精彩的部分，祝昌盛来跟他要手稿。
“老祝，再借我一天，明天我看完给你们送回去。”
“老李，不是我不想借给你。编辑部有两个也没看完呢，这两天都快在我耳根子磨出茧子了。”
覃朝阳审完《梵高之死》后，手稿本来是在《当代》编辑部内部传阅的。
结果那天卫君怡不知道听谁说了《当代》来了一部特别好看的小说，跑到编辑部把手稿给拿走了。
她是人文社总编辑，人文社收到的每一份稿子都有权利审阅，并且拥有着最终的生杀大权，她想看的稿子谁敢拦，但这却苦了编辑部那几个还没看完小说的编辑。
覃朝阳将稿子带回《当代》编辑部时，曾经对《梵高之死》作出过这样的评价：
这是一部接近完美的小说！
要知道覃朝阳不仅是人文社的资深编审，同时也是著名作家，早在五十年代就已经成名，并且作品集《平原上》
本来《当代》改版第一期的稿件、排版和封面都已经准备的七七八八了，结果突然出现了变故，编辑部少不了又是一番忙碌。
编辑部的同事们也对这部由覃朝阳开了绿灯的小说充满了好奇，虽然小说已经确定发表，但并不妨碍大家竞相阅读。
《当代》编辑们的专业素养自然不用说，不少人都编辑过中国当代文坛那些赫赫有名的作品。
比如爱吹牛的荣世辉，五十年代红遍全国的《青春之歌》《林海雪原》便是由他经手编辑。
《当代》自成立以后，人文社也对它大力扶持，有什么好的稿件都是先紧着这个亲儿子。
应该说，《当代》的编辑们无论是从专业素养还是见识上在文学编辑这个行业里都是出类拔萃的，说一句见多识广不过分。
但在阅读《梵高之死》这部小说时，他们的固有观念却一次又一次的被打破。
首先是穿越这个创意，其实这个创意在中国古代文学当中并不罕见。
比如《枕中记》的黄粱梦、汤显祖的临川四梦《紫钗记》《南柯记》《牡丹亭》《邯郸记》、蒲松龄的《聊斋》和袁枚的《子不语》。
在这些作品当中，都或多或少的都出现了以梦为媒介所发生的穿越于现实与虚拟之间、古今之间、不同空间当时的故事。
但在中国当代文学的创作中，却极少有人使用这种创意。
《梵高之死》这个创意至少是近年以来比较少见的，所以冷不丁一看到这种作品，自然会给人眼前一亮的感觉。
其次是小说的结构和风格，具有较重的悬疑元素，这在以现实主义为主流的文学界同样是非常少见的。
这种悬疑元素的加入，使得小说在文本的可读性上远超一般的主流文学作品，用《当代》一些编辑的说法来说是：读着让人上瘾。
小说的情节设计精巧，以亚伦的穿越和他在酒馆与梵高的相遇为线索，一步一步揭开了一系列隐藏在历史背后的关于梵高这个天才的秘密。
既有与怪物争斗的紧凑节奏、也有解密梵高悲剧人生的悬念，紧紧的抓住了读者的好奇心，使人在阅读过程中难以释卷。
而且林朝阳还在小说融合了丰富的欧洲历史知识和艺术解析，让这些编辑在享受解密乐趣的同时，也增长了见识。
哪怕小说中掺杂了一定成分的意识流创作技法，也丝毫没有影响小说整体的故事性。
最后就是小说整体的阅读感受，虽然杂糅了意识流、科幻、悬疑等诸多元素，但在阅读感受上仍旧是以故事性为主。
主人公亚伦经历了一场时空之旅，不仅是与偶像梵高有了近距离的交流，更是深刻的明白了所谓艺术到底是什么，坚定了内心对于艺术信仰的坚持和追求。
尤其是故事结尾，亚伦的身影跨越百年时光与梵高重合在一起，看着那些完好如初的艺术作品，听着后世人对于梵高的无限溢美，梵高以亚伦的身躯见证了他生前未能亲眼见证自己的伟大。
小说的主题在这一刻得到了全面的升华，超越时代的才华总是伴随着质疑与孤独，唯有艺术不朽。
第176章 注定成为经典
李曙光将《梵高之死》的手稿带回当代文学编辑部，本来是想着先睹为快，结果一回到办公室就被同事们围了起来。
稿子他还没来得及看，有几个同事就开始预约了接下来的阅读权。
李曙光本来还解释说手稿得还给《当代》编辑部，可大家根本不管这一套，先斩后奏，也不征求他的同意就决定了。
末了，还拍拍他的肩膀，让他早点看完，好传阅下去。
李曙光无奈苦笑，本打算尽快看完小说，别管是传给同事，还是还给《当代》，先把这个烫手山芋扔出去再说。
结果还没到下班，《当代》的祝昌盛便跑到当代文学编辑部来。
“老李，我上卫老太太那取手稿，她说《梵高之死》的手稿在你这里呢？”
这一天李曙光摸鱼看《梵高之死》，连工作都顾不上了，正看到精彩的部分，祝昌盛来跟他要手稿。
“老祝，再借我一天，明天我看完给你们送回去。”
“老李，不是我不想借给你。编辑部有两个也没看完呢，这两天都快在我耳根子磨出茧子了。”
覃朝阳审完《梵高之死》后，手稿本来是在《当代》编辑部内部传阅的。
结果那天卫君怡不知道听谁说了《当代》来了一部特别好看的小说，跑到编辑部把手稿给拿走了。
她是人文社总编辑，人文社收到的每一份稿子都有权利审阅，并且拥有着最终的生杀大权，她想看的稿子谁敢拦，但这却苦了编辑部那几个还没看完小说的编辑。
覃朝阳将稿子带回《当代》编辑部时，曾经对《梵高之死》作出过这样的评价：
这是一部接近完美的小说！
要知道覃朝阳不仅是人文社的资深编审，同时也是著名作家，早在五十年代就已经成名，并且作品集《平原上》
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